从汉绿釉，经过南北朝多色釉、隋青釉、唐黄釉。

    再到宋代定窑、磁州窑的绿釉、黄釉以及宋三彩。

    这些既是一种施釉工艺和配方的演进，也是一种文化和艺术的回归。

    汉代崇尚质朴，唐代崇尚奢华，宋代崇尚秀美。

    所以在欣赏汉绿釉的时候，总能寻到商周青铜器的影子。

    而唐三彩瓷器，则向我们展示盛唐的雄浑气度。

    宋代瓷器，却向我们诉说着一个文人时代的清丽、雅致和秀美。

    釉色与器型一样，同样有一个继承和演变的过程。

    只是到宋代，绿釉器胎质发生分化。

    偶尔试烧的一类超越传统的粗胎瓷器，分离成为白瓷胎绿釉定瓷；

    另一类则承袭以往的传统，厚重、粗胎，使用化妆土。

    也正因为二者并存，才使我们能够在一千多年后的今天，清楚地看到它的演变过程。

    也让我们，从中体会到历代陶瓷匠人们的良苦用心。

    之后就简单了，元青花、釉里红等的出现，急着就是明清的各种釉色瓷器，可以说到了此时已经是百花齐放。

    后世的各种釉色瓷器，陈文哲做的最多。

    其中的代表，就是乾隆的各种色釉瓷，或者说是瓷母。

    现在这件瓷器，陈文哲应该已经可以完美彷制出来，但是他已经没有什么兴趣。

    有时间弄一件各种色釉堆积起来的瓶子，还真不如研究一下北宋五大名窑。

    北宋五大名窑，汝、钧、官、哥、定，汝窑不说了，陈文哲已经攻克了这座窑口的技术。

    定窑刚才已经研究过，定窑白瓷，陈文哲手中甚至还有一件定窑精品。

    哥窑瓷他虽然没有接触过，但是之前他好几次间接接触，十分明白哥窑的技术。

    现在就剩下钧窑和官窑的瓷器了，钧窑，即钧台窑。

    这座垭口是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上，综合而成的一种独特风格。

    当时受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。

    无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，无人能彷造。