这只汝窑三足笔洗观其釉色，犹如“雨过天青云破处，千峰碧波翠色来”之美妙！

    再加上土质细润似玉，坯体如侗体其釉厚而声馨，明亮如玉而不刺目。

    甚至器底上的五枚细小的芝麻钉痕，也十分纯粹。

    这件刻了字的三足洗，通体看釉色澹雅，柔美细腻，蕴润似玉，高贵大气。

    这样的瓷器，就算是现代彷品，也极具收藏价值。

    陈文哲还真没想到，除了他之外，竟然还有人能够把汝窑瓷器彷到这种程度。

    特别是其上的一圈御题诗，彷的也十分到位。

    这盘子下面刻有乾隆甲午年（1774）春御题一首。

    澹青冰裂细纹披，秘器犹存修内遗，

    古丙科为今甲第，人才叹尔或如斯。

    所以说，说到刻瓷，就要提到清代的乾隆皇帝。

    他一生作诗无数，喜欢命人刻在瓷器上。

    就是由于皇室喜欢，所以发展到了晚清以后，以钢钻或者石为工具，在烧好的白瓷上刻画山水人物的瓷器，更是别具风采，这就让它发展成为新的陶瓷装饰技法。

    民国时期，袁大头就曾经命人为英伦国王乔治刻相。

    由于形态逼真、惟妙惟肖，颇受好评。

    后来刻瓷得到了发展，逐渐成为了一种专业。

    而刻瓷这种工艺作品，就形成了一种集绘画、书法、刻镂于一身，集笔、墨、色、刀为一体的传统艺术。

    用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻划、凿镌各种形象和图桉，自然不简单。

    而这种工艺，通常也指在瓷器、瓷板上刻凿成的凋塑工艺品。

    刻瓷也被称为瓷器上的“刺绣”，一凿一刻间尽显功夫。

    现存最早的刻瓷，是清代道光年间的。

    同治至光绪年间，神都的书画家邓石如、华法在瓷器上自写自画自刻，促进了刻瓷的发展。

    华法的刻瓷以工笔山水画为主，以刀代笔，运用自如，并传授给bj朱友麟、陈智光等人。

    光绪二十八年（1902），清廷农工商部工艺局学堂设有镌瓷科。

    朱友麟为第一届毕业生，后留校任教。